poniedziałek, 10 kwietnia 2017

Kronika Zielonogórskiego Rocka


„Kronika Zielonogórskiego Rocka” to pierwsza próba opisu fenomenu lokalnego środowiska muzyki niezależnej, jego początków, boomu lat 90., późniejszej ewolucji, rozkwitu i wreszcie sytuacji obecnej. To opowieść o trzech dekadach lokalnego undergroundu, formacjach metalowych, punkowych i hardcore’owych, o długiej drodze jaką przeszły działające w naszym mieście zespoły, o fascynacji ciężkim graniem, salach prób, miejscach koncertów, kultowych klubach, amatorskich demówkach i pierwszych płytach. To także, a może przede wszystkim, opowieść o ludziach, którzy w tym wszystkim uczestniczyli.

Wydawcą publikacji jest Stowarzyszenie Forum Art.
Projekt został zrealizowany przy pomocy finansowej Miasta Zielona Góra. 

środa, 17 lutego 2016

Signum Temporis. Zielonogórskie Pomniki i rzeźby plenerowe


Signum Temporis. Zielonogórskie pomniki i rzeźby plenerowe.

Przedmiotem niniejszej publikacji jest przegląd zielonogórskich pomników i rzeźb plenerowych. Jest to, przyznaję, przegląd subiektywny, wynikający z mojej fascynacji Zieloną Górą, jej historią i jej... metafizyką, która przejawia się także w przestrzeni symbolicznej. Postanowiłem opisać obiekty dziś istniejące, ale wspomnieć też i te pożarte już przez czas i historię. Przyjąłem kryterium ogólne, że opiszę pomniki i rzeźby stojące pod zielonogórskim niebem, co pozwoliło mi spojrzeć także na ciekawe dzieła niedostępne na co dzień dla widza (np. stojące na zapleczach i patiach kilku instytucji). Poza kilkoma wyjątkami, posiadającymi ciekawe walory estetyczne lub interesującą historię, pomijam liczne w mieście głazy i tablice pamiątkowe. Wspominam także o kilku obiektach nie będących stricte pomnikami czy rzeźbami, a jednak także spełniającymi ich funkcję symbolicznego otagowania przestrzeni miejskiej. 

Obok faktów przytaczam także krążące wokół części obiektów anegdoty i opowieści, również one, choć należy traktować je z ostrożnością, są cegiełkami historii.

Igor Myszkiewicz

z przedmowy

Fotografie współczesne do publikacji wykonał Władysław Czulak.
Zdjęcia archiwalne i pocztówki pochodzą ze zbiorów Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej Górze.
Wydawcą publikacji jest Stowarzyszenie Forum Art.
Projekt został zrealizowany przy pomocy finansowej Miasta Zielona Góra.

środa, 14 stycznia 2015

Boskie Zapętlenie



Po debiutanckim tomiku „Dada Rzyje, czyli To co Było, jest i wcale nie musi być Dada” (Nominacja do Wawrzynu Lubuskiego), (wyd.And, Zielona Góra 1997 r.) Katos oddał do rąk czytelników jeszcze trzy kolejne tomy poezji.
„Boskie Zapętlenie” jest jego debiutancką powieścią.
Książkę zilustrował Igor Myszkiewicz.
Wydawca: Stowarzyszenie Forum Art.
Zrealizowano przy pomocy finansowej Miasta Zielonej Góry oraz Zielonogórskiego Ośrodka Kultury.

O książce:
„Boskie Zapętlenie”, to poetycka powieść, gdzie liryka, dramat, poemat, etc. misternie splatają się w jedną historię opowiadaną na kilku płaszczyznach przekazu literackiego. Można powiedzieć, że jest to jedyna w swoim rodzaju powieść symultaniczna, wydarzenia opowiadane są z różnych perspektyw. Czasem przygody bohaterów  spisane są przejrzystym, dynamicznym językiem, to znów emanują poetycką barwą nastrojów.
Cała powieść zamyka się w 7 rozdziałach (7 dni wydarzeń), wstępie i zakończeniu. Na każdą z części składa się krótkie opowiadania, wiersze i stopniowo rozwijający się wątek główny, który zgrabnie splata w całość historię Mikołaja Jaski.
Wewnętrzne poszukiwania sensu istnienia przez bohatera, to prawdziwa paleta stanów emocjonalnych. Autor odważył się niezwykle głęboko wejść w naturę ludzką. I jak się okazuje kontrast pomiędzy odczuciami, a przemyśleniami układa się w integralny obraz człowieka.
Mikołaj Jaska po raz pierwszy pojawia się (i wpisuje) w historii kina niezależnego. Filmowy „poeta” Mikołaj Jaska w filmie  „Że Życie Ma Sens” Grzegorza Lipca i grupy Sky Piastowskie (Jacek Katos związał się ze Sky Piastowskie w 1995 r.) w jednej z ostatnich, dramatycznych  scen  pali  rękopisy swojej nie wydanej książki; w rzeczywistości są to rękopisy „Boskiego Zapętlenia”, powieści Katosa, którą po 10-letniej zaplanowanej przez autora „hibernacji” czytelnicy dostaną do rąk w najbliższy czwartek.

O Autorze:
Jacek Katos (ur. 02.09.1966 r. w Koninie); do Zielonej Góry przybył jako 18-latek w 1984 roku, szybko aklimatyzując się w środowisku kulturalnym Winnego Grodu. Już trzy lata później debiutował zeszytem poetyckim „Koszmary drwią z nas” wydanym przez Klub Literacki. Szybko dał się poznać jako oryginalny i kontrowersyjny poeta wyraźnie zaznaczający swoją fascynację rewolucjonistami sztuki początku XX wieku z Andre Bretonem na czele. Od początku działalności poetyckiej i artystycznej Katos dał się też poznać jako artysta niezależny i odważny. Przyjaźń z legendarną grupą TOT ART zainspirowała Katosa do stworzenia performerskiej grupy N.Toxic oraz wydawaniem legendarnego już art zinu DADA RZYJE. W latach 1992-94 N.Toxic organizowało cykl ogólnopolskich imprez ART ZINE GALLERY skupiających twórców niezależnych pism o charakterze artystycznym z całego kraju,  którzy nota bene wcześniej znali się najczęściej jedynie z wymiany korespondencyjnej swoich art zinów. Już po pierwszym spotkaniu A.Z.G., którego najważniejszym owocem było wydanie jedynej w swoim rodzaju antologii polskich art zinów (XEROFERIA, 1993r. Zielona Góra - Warszawa, Lampa i Iskra Boża, N.Toxic), Rzeczpospolita okrzyknęła Zieloną Górę stolicą polskiego undergroundu literackiego.

 Jacek Katos bibliografia:

art ziny;
„Dada Rzyje” (1987-1995)
„God Is Black, Yes She Is”(19931995)”
“Art. Zine Galery”(1992)
”Podaj Mnie Nóż Cholero” (1994)
„Krew wannie” (1994)
„Ja” (1994)

zeszyty poetyckie;
„Koszmary Drwią z nas"
wydany przez Klub Literacki w Zielonej Górze w 1987 r.
„Ula Rano, Ziggy Sturdust, Jacek Katos Katarzyński”
Regionalne Centrum Animacji Kultury 1995
" Przedsmak” Katos/Dawid Szczurek
Formacja Cut Off 2004           

wybrane antologie i zbiory:
 „Xerofeeria”
(1993) – antologia polskich art zinów, współtwórca i współwydawca
„Xerofrenia”
(1994) – antologia polskich art zinów, współtwórca i współwydawca
„Xerofuria”
(1995) – antologia twórców niezależnych

A także:
„OVERGROUND – Die LITERATUR der polnischen alternativen Subkulturen der 80er und 90er Jahre”doc.dr Michael Fleischer                                                      
 „Macie Swoich Poetów”)
 „Urodzeni w latach 60-ych”
„Parnas Bis”
„Rozpoznani Spośród”

tomiki poetyckie:
"Dada Rzyje, czyli co było, jest i wcale nie musi być Dada"
(wydawnictwo And 1997) - nominacja do Wawrzynu Literackiego "Szczenię Ludzkie"
(wydawnictwo And 1999)
"Mucha na Karuzeli"
(WiMBP im.C.Norwida w Zielonej Górze 2001)
„Oko jak imperator rozsadzone na tronach nowozdobytych pól doznań bezkompromisowych i albumy stóp rodzinnych na kartach chodnika zebrane w metafizyczne wizerunki spokrewnione ze sobą zaledwie monotonią mdłych odmian cierpienia powszedniego i uniesieniami krecich wynaturzeń co poniektórych mieszkańców blokowisk lub przestroga dla śpiącego w samym środku mężczyzny.”
(WiMBP im.C.Norwida w Zielonej Górze 2008)

poniedziałek, 29 grudnia 2014

W SEPII. Zielonogórska powieść graficzna

Pierwsza publikacja Forum Art w 2014 r.

„W Sepii” łączą się moje dwie pasje – fantastyka i fascynacja historią Zielonej Góry. Zresztą, czy historii nie można opowiadać przez fantastykę?

„W Sepii” to powieść graficzna, nie ma tu słów, opisów ani objaśnień. Chciałbym, aby czytelnik sam odnalazł w rysunkach fabułę, może odkrył nawiązania do historycznych kontekstów lub dopisał własne interpretacje wydarzeń…
To również opowieść zielonogórska, którą zainspirowało moje miasto, jego przedziwne „dziś” i jeszcze dziwniejsze, wciąż nie do końca odkryte, „wczoraj”. Nie jest to jednak bezpośrednia ilustracja historii. „W Sepii” dzieje się w czasie osobnym, epoce wyobrażonej, chwili raczej śnionej…
W Sepii, po prostu.
Jest też w tych rysunkach próba uchwycenia momentu przełomu, kiedy stara treść ustępuje miejsca nowej, a za maską zmienia się twarz. Takich momentów Zielona Góra przeżyła sporo, na przestrzeni wieków miasto przechodziło z rąk do rąk i granic; księstwa piastowskie, królestwa Czech i Węgier, cesarstwo Habsburgów, Prusy, Republika Weimarska, III Rzesza, PRL, Rzeczpospolita... Mimo zmian języka, który rozbrzmiewał na ulicach, sztandarów, nawet samej nazwy (Prasiae Elisiorum, Grünberg, Zielona Góra), samo miasto zachowywało swój specyficzny charakter, wchłaniając i trawiąc fale kolejnych przybyszy, którzy zastaną tradycję traktowali jak swoją; zakładali skóry poprzedników niczym własne, codzienne ubrania. Nie zawsze zmiana dokonywała się łagodnie, maska od wewnątrz bywała czarna od krwi...
„W Sepii” opowiada właśnie o takiej (nie)zmianie. Choć nie jest rekonstrukcją wydarzeń z 1945 roku; na rysunkach mieszają się dzisiejsze i historyczne motywy, wprowadziłem elementy fantastyki i magicznego realizmu... Można ten komiks odczytywać również jako oniryczną fantastykę, opowieść metafizyczną ze śnionego miasta.
Mojego miasta.

Książkę dedykuję Artystom:
Gerhardowi Reischowi (1899-1975)
Irenie Bierwiaczonek (1951-2009)

Igor Myszkiewicz

 
 
 


Igor Myszkiewicz (ur. 1974 r.); absolwent Instytutu Sztuki i Kultury Plastycznej w Zielonej Górze (dyplom z litografii w pracowni ad. Stefana Ficnera). Obecnie kustosz w zielonogórskim Muzeum Ziemi Lubuskiej. Kurator szeregu wystaw i wydarzeń artystycznych. Współzałożyciel i Wielki Mistrz działającej od 1997 r. Galerii Twórców Galera, promującej młode środowisko artystyczne. Współtwórca grupy artystycznej Korporacja Trylobit, wiceprezes ZKF Ad Astra i Stowarzyszenia Forum Art. W latach 2006-2014 wiceprezes Okręgu Zielonogórskiego ZPAP.
Zajmuje się głównie sztuką fantastyczną, rysunkiem, grafiką, komiksem i ilustracją. Twórca „Zdeptaka” – cotygodniowych pasków komiksowych komentujących zielonogórską rzeczywistość, oraz popularnego bloga komiksowego „Kryzys Wieku”. Współpracował z krakowską Kuźnią Gier wykonując ilustracje do gier fabularnych. Pomysłodawca i ilustrator antologii opowiadań fantastycznych „Fantazje Zielonogórskie”; współautor „Monografii Okręgu Zielonogórskiego ZPAP”; autor projektu sztandaru Zielonej Góry (sztandar został ufundowany w 2010 r.). Uczestnik ponad dziewięćdziesięciu wystaw zbiorowych i indywidualnych.



Zrealizowano przy pomocy finansowej Miasta Zielona Góra.
Wydawca: Stowarzyszenie Forum Art

wtorek, 21 stycznia 2014

Szczęśliwego Nowego Roku 2014!


Winobraniowa poezja deptana


Winobraniowa poezja deptana
Akcja przeprowadzona na stokach Winnego Wzgórza

Niecodziennik MKK


Kolejna publikacja Forum Art to książkowe wydanie "Niecodziennika MKK" - kultowego już komiksowego bloga Martyny Krutulskiej-Krechowicz. Tom został wydany przez Stowarzyszenie Forum Art i Wydawnictwo Pro Libris Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej im. Cypriana Norwida. Współpraca - Zielonogórski Klub Fantastyki Ad Astra i Zielona Grupa Komiksowa.Patronat artystyczny - Galeria Twórców Galera.

„Już sam tytuł - Niecodziennik - odwraca kota ogonem i pokazuje, że każdego dnia zdarzają się nam przedziwne sytuacje. Przypomina, że te małe, często niewiele znaczące chwile z życia, niosą ze sobą duży ładunek emocji i doświadczeń. Zarazem lektura ta uświadamia czytelnikowi, że chyba jednak nie ma problemów z głową, skoro inni też miewają podobne myśli” – stwierdza w przedmowie Paweł Timofiejuk.


Niecodziennik MKK to komiksy autorstwa zielonogórzanki, Martyny Krutuskiej-Krechowicz, które bardzo trafnie obrazują stosunki międzyludzkie naszych czasów. Sceny, które przedstawia autorka, są odzwierciedleniem rzeczywistych historii, jakie spotkały ją samą lub też osoby z grona jej znajomych. Niecodziennik jest ironicznym komentarzem, a nawet obrazem współczesnego dnia codziennego młodych ludzi, pokolenia 20 i 30+. W albumie Martyny odnajdujemy szereg spraw, które nas dotyczą; zarówno sprawy codzienne, jak i dylematy moralne czy materialne, sytuacje związkowe, obrazy z życia singielki, która żyje tu i teraz, tak jak my.
Martyna pilnie przypatruje się naszej codzienności i obrazuje ją w umiejętny i przystępny sposób. Niecodziennik jest komentarzem, a nawet obrazem współczesnego dnia codziennego młodych ludzi. Jego fragmenty wielokrotnie ukazywały się na tak popularnych stronach jak demotywatory.pl czy kwejk.pl, gdzie otrzymywały wiele pozytywnych komentarzy, a co ważniejsze były chętnie cytowane i udostępniane, co dobitnie pokazuje, iż treści przedstawiane przez Martynę są rozumiane i podzielane przez wiele innych osób.
Targetem dla tego wydawnictwa są głównie osoby w wieku 20-35 lat, zwłaszcza panie. Kobiety te, poprzez brak twarzy u postaci występujących w komiksie oraz poprzez brak jasnego określenia miejsca akcji, będą mogły się utożsamiać z wieloma bohaterkami i wydarzeniami przedstawionymi w komiksie.
Mimo tak kobiecej tematyki, a może właśnie dzięki niej, komiks ukazujący się w Internecie na stronie Martyny, czyta wielu mężczyzn. Są oni z natury ciekawi kobiecego punktu widzenia. W Niecodzienniku autorka „sprzedaje” nam sytuacje z życia w sposób dosadny i bezpośredni, czyli najlepszy do odczytania dla mężczyzny.


Papierowe wydanie Niecodziennika stwarza możliwość dotarcia do nowych odbiorców sztuki sekwencyjnej, jaką jest komiks. Umożliwia również utrwalenie prac Martyny. Nadal chętniej sięgamy po papierowe wydania niż po e-booki, chętniej obcujemy z namacalną książką, albumem, poświęcamy mu wtedy więcej czasu, wracamy do niego, analizujemy, czytamy od nowa. Do treści pokazywanych na stronach wracamy rzadziej, poświęcamy im maksymalnie kilka sekund, jesteśmy niecierpliwi. Zupełnie inny jest odbiór przy wykorzystaniu innego medium. 
Komiks będzie miał swoją uroczystą prapremierę 29 września br., podczas Bachanaliów Fantastycznych w Zielonej Górze. Premiera publikacji natomiast odbyła się podczas Łódzkiego Międzynarodowego Festiwalu Gier i Komiksów '2013. Pomysłodawcą i realizatorem wersji drukowanej komiksów Martyny jest Stowarzyszenie Forum Art. Realizacja zadania była możliwa dzięki wsparciu finansowemu Miasta Zielona Góra.
Spotkanie autorskie z Martyną i pierwsza prezentacja tomiku podczas 27 Ogólnopolskiego Festiwalu Fantastyki Bachanalia Fantastyczne 2013. Spotkanie prowadzi Sławomir Sznajder.

Gdyby ktoś był zainteresowany nabyciem książki może to uczynić na przykład tu.